Nan Goldin, This Will Not End Well

L’organisation est indigne du grand palais ainsi que la nature même de l’exposition obscène trash et sans intérêt artistique et politiquement orienté …
Bref à fuir

Je mets 5 étoiles car pouvoir s'immerger ainsi dans les univers de Nan Goldin permet d'embrasser tout cet amour déglingué et l'immense profondeur de cette femme. Il y a aussi l'installation dans la chapelle de la Pitié Salpêtrière à voir (gratuitement) qui met à genoux le palpitant tout en donnant des clés sur le pourquoi du trajet de vie artistique de NG... Concernant le Grand Palais, il fallait choisir son camps et ne pas la jouer petits bras, et le parti pris est contre productif : tentes minimalistes avec peu de places assises pour des diaporamas de 15 à 45 mn ?? !!! On reste debout ou couché par terre.
Circulation entre les tentes où l'on ne voit pas grand chose pour se repérer dans l'espace et où l'on peut louper des oeuvres : ça fait partie de "l'expérience visiteur" ???
Chaleur d'enfer et pas une goutte d'eau ... Prévoyez la gourde.
Un monde fou, tant mieux, mais il fallait y penser ô Grand Palais ! Là vous gâchez ce que vous êtes censés exposer. 😡

Fuyez pauvres fous !
N’ayant pas regardé les avis sur cet événement, je m’y suis rendue avec un grand enthousiasme. Quelle naïveté !
Organisation digne d’une fête foraine pas top, temps d’attente similaires aux attractions du parc Astérix, et température dans les pièces avoisinant les 40°C. Si vous souhaitez finir votre journée par un malaise vagal, foncez.

Exposition très mal organisée. Beaucoup trop d’attente, trop de monde. Le Grand Palais préconise 2h pour faire l’exposition complète : j’ai pu faire une seule salle sur cinq en 2h. Il faut donc 10h pour faire l’exposition ??
Vraiment dommage, surtout pour une exposition aussi attendue.

Files d'attentes qui rompent la dynamique... mal organisé, cher... on reste clsirement sur sa faim.

Très frustrant!!
Toutes petites salles pour 20 personnes alors que beaucoup de visiteurs se pressent pour voir les vidéos.
Toutes les salles combles, pas moyen de voir, encore moins de s'asseoir.
Sommes partis au bout de 15 mn.
Qui a eu cette idée géniale de projeter ces réalisations dans de si minuscules espaces ?

Expo intéressante mais très mal organisée.

Exposition extrêmement mal gérée. Je suis très déçue. Sur les 6 diaporamas, je n'ai pu en voir que 2 et demi. La salle d'exposition est composée de 6 petites tentes dans lesquelles les films sont projetés, chaque tente pouvant accueillir environ 20 personnes toutes les 30 minutes, et pour chaque film il y avait au moins 100 personnes qui faisaient la queue pour entrer. Après plus de 30 minutes d'attente, j'ai regardé le premier diapo dans la queue, de loin, debout, avec la moitié de l'écran caché par les autres spectateurs. Pour le deuxième, après une longue attente, j'étais assise par terre dans une salle bondée. Et pour finir j'ai tenté de voir un dernier diapo, mais il faisait une chaleur insoutenable à l'intérieur, si bien que je suis sortie avant la fin. Et je peux vous dire que TOUS les autres spectateurs étaient dans le même état de frustration. Il faut vendre moins de place, la c'est n'importe quoi.

Derrière ces corps meurtris par la vie — déchirés, scarifiés, sexuellement pluriels — affleure une émotion. Une émotion sincère, pleine, celle d’une existence tout entière. Impossible de ne pas s’identifier… On pleure, à la fois empathique et fasciné.
La magie opère au détour de chaque photographie, de chaque diapositive, de chaque scène. Projeté dans cet univers glauque, équivoque, sombre, cruel et solitaire, on y découvre pourtant, paradoxalement, une profusion d’amour, de compassion et d’émotion.

Les images sont incroyables, le montage est remarquable, et la bande-son relève de la prouesse artistique. Impossible de ne pas verser une larme lorsque débute le film consacré aux personnes transgenres que Goldin a côtoyées, porté par la musique de Charles Aznavour, bientôt relayée par celle de Klaus Nomi.

Mention spéciale au film Le Syndrome de Stendhal, dans lequel les images de tableaux de maîtres de l’Antiquité et de la Renaissance se mêlent à celles des modèles de Goldin. Pris dans ce tourbillon de beauté, on perd ses repères et l’on en vient à confondre rêve et réalité, tant la tête tourne, emportée par le lyrisme musical.

On le savait déjà : Nan Goldin appartient au panthéon des artistes contemporains. Mais ici, elle nous éblouit une fois de plus. Incontestablement, l’exposition la plus marquante de ce début d’année.

Incroyable expo