Etty : Partie 1

« Etty » d’Hagai Levi : une œuvre bouleversante, sublimée par une interprétation inoubliable.

La série d’Hagai Levi est une perle rare du paysage audiovisuel contemporain. Par son thème, sa forme et son interprète, elle s’impose comme une expérience profonde et inoubliable.

La série plonge dans l’intimité d’Etty Hillesum, figure historique et spirituelle, dont les écrits marquent l’histoire par leur lucidité et leur humanité face à l’horreur de la Shoah. Hagai Levi y explore avec délicatesse la résilience, la foi en l’humanité et la quête de sens dans l’adversité. Le récit, à la fois intime et universel, transcende le simple drame historique pour toucher à l’essence même de la condition humaine.

La mise en scène d’Hagai Levi est d’une élégance sobre et d’une puissance visuelle saisissante (voir le début de l’épisode 4 et ce plan sur une montagne de vélos). Les plans serrés, les silences éloquents et la photographie épurée servent une atmosphère contemplative, où chaque détail compte. La série évite tout pathos, privilégiant une narrative introspective, où les émotions naissent de la retenue et de la profondeur des dialogues. Le rythme, maîtrisé, permet une immersion totale dans l’univers d’Etty.

Julia Windischbauer incarne Etty Hillesum avec une grâce et une intensité qui défient les mots. Son jeu, subtil et bouleversant, donne vie à une femme dont la force intérieure illumine chaque scène. Elle parvient à transmettre toute la complexité d’Etty : sa vulnérabilité, sa sagesse précoce, et son amour inconditionnel pour la vie, même dans les ténèbres. C’est une performance qui marque à jamais et qui la consacre comme une très grande actrice.

Plus qu’une série, « Etty » est une œuvre d’art totale, où chaque élément — scénario, réalisation, interprétation — s’assemble pour créer une expérience cathartique. Hagai Levi signe un hommage vibrant à une femme exceptionnelle, tout en offrant au public une réflexion nécessaire et bouleversante sur l’humanité.

À voir absolument sur ARTE.

Un rappel que l’Histoire peut aussi être un avertissement, et que la résistance n’a pas besoin d’être bruyante pour exister. Les décors anachroniques y sont ici plus que volontaires : ils deviennent outil artistique.

Beaucoup de longueurs et d'anachronismes (vêtements contemporains, bicyclettes flambant neuves de toutes les couleurs confisquées aux Juifs, lexicologie moderne où l'on parle d'écrivaine) rendent difficile l'immersion dans un film de Deuxième Guerre mondiale, malgré le fait que cette série soit basée sur une histoire vraie.... beaucoup de spectateurs ont d'ailleurs quitté la salle précocement !!!!