Poésie au théâtre à Paris :
16 spectacles
Keating, professeur charismatique aux méthodes d’enseignement révolutionnaires, inculque à ses élèves le plus beau des apprentissages : la liberté, la confiance et la foi en un avenir guidé par leurs propres choix.
En un duo inédit et détonant, Judith Magre et Éric Naulleau rendent hommage à l'un des poètes les plus connus de France : Louis Aragon.
Célébration des 80 ans de Paroles de Prévert lors du Festival Moulin à Paroles : un spectacle musical participatif mêlant poèmes, artistes et public.
Sur scène, trois comédiennes et un comédien donnent vie à un voyage poétique à travers le spleen, l’amour, le plaisir, la beauté et la mort.
Un florilège de textes où la pensée de Hugo relève aussi bien de la religion que de la philosophie.
Et si tout le monde parlait en alexandrins ? Café, amour, disputes, politique… Ce seul-en-scène imagine une vie entière en vers, plus drôle et musicale.
Adama Diop poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire. Accompagné par Dramane Dembélé et Jessica Martin-Maresco, il convoque la poésie puissante de l'auteur.
Philippe Torreton raconte ses nuits avec le Samu social dans un poème documentaire poignant sur la détresse, l’engagement et l’humanité face à la misère.
Trois voix de femmes unies par la poésie, portées par un violoncelle. Un spectacle qui fait entendre une parole forte, libre et sans détours.
C'est un homme ordinaire absorbé par quelque méditation. Assis à une terrasse de café, dans son regard absent se reflète un défilé de nuages. L'homme s'appelle Fernando Pessoa.
Dans un dispositif scénique dépouillé, comme pour une veillée rurale, le conteur entouré de deux musiciens, reçoit, converse, performe, entre colloque informel, oratorio et stand-up.
Plusieurs artistes se dévoilent dans la plus simple des formes pour vous embarquer dans un univers narratif ou onirique.
L'humoriste-poète présente son nouveau spectacle, accompagné par la musique électro contemplative ou survoltée de Marie Sigal.
Plongez dans un univers visuel onirique et brutal où se mêlent ruines et renaissances. Une immersion où l’intime et la révolte se rencontrent.
Seul en scène, un comédien porte les Petits poèmes en prose de Baudelaire, entre parole et piano, révélant violence, tendresse et vertige au cœur d’un Paris en mutation.
La poésie occupe une place de plus en plus importante au théâtre. Lue ou transmise par la voix de l'interprète, elle fait résonner le texte sans besoin d'illustration ou de représentation d'une situation. Le texte poétique se suffisant à lui-même, la mise en scène et le décor sont parfois minimalistes, obligeant le spectateur à l'écoute et à l'imagination.
Chaque mercredi, le meilleur des sorties culturelles à Paris avec L'Officiel des spectacles !
