Contes et légendes

Au Théâtre Nanterre-Amandiers, Joël Pommerat met en scène les soubresauts de l’adolescence dans un monde épaulé par l’intelligence artificielle. Une pièce captivante et glaçante, qui dépeint avec une cruelle justesse la société d’aujourd’hui.

Les nouvelles technologies s’invitent parfois au théâtre pour parfaire la mise en scène. Plus rarement comme ressort narratif. Dans le monde que Joël Pommerat laisse entrevoir, les robots font désormais partie de nos vies. Ces humanoïdes, coiffés comme des Playmobil, à la gestuelle un tantinet automate, nous ressemblent. Mieux, ils nous comprennent. Pédagogues et confidents personnalisés, ils squattent nos sofas, éduquent nos enfants, en parent ou ami de substitution. Une présence à la fois rassurante et inquiétante, qui sert de prétexte à interroger les mécanismes de la construction de soi et la complexité des passions humaines, au moment charnière de l’adolescence.

Câblage et formatage

Après Ça ira (1) - Fin de Louis qui passait au spectre la Révolution française, Joël Pommerat sonde des mutations plus intimes. Les valeurs morales que l’on inculque, qui programment les genres et formatent les esprits. On pense notamment à cette scène terrible où des gamins participent à un bootcamp pour reconquérir leur virilité mise à mal par le matriarcat. Ou cette autre abordant la charge mentale, dans laquelle une mère mourante, mais pragmatique, veut acquérir un robot pour prendre la relève des tâches ménagères.

Ces androïdes confortent autant qu’ils interrogent des schémas sociétaux déjà existants. Et réconfortent là où l’humain s’avère défaillant, quitte à se bercer d’illusions.

À la recherche du lien social

En creux des interactions que ces enfants tissent avec les robots, et qui ne sont pas sans rappeler celles plus ou moins factices que nous entretenons sur les réseaux sociaux, se devine la solitude, et la nécessité de combler ce vide. Le besoin humain, plus que vital, de créer du lien. Sur le plateau baigné d’un clair-obscur qui participe à la confusion, la vérité et le mensonge, l’artificiel et le réel se fécondent, se percutent et se renversent, dans un enchaînement de récits bruts et émouvants. Aussi cru et saccadé que le langage qui sort de la bouche de ces ados.

Dans ce jeu de dupe, dix comédiennes épatantes incarnent tour à tour filles et garçons avec une telle ambiguïté que le doute nous assaille jusqu’au salut final. Une expérience virtuose dont on ressort troublé, sonné. Un regard magistral sur les rouages de la psyché.

Élodie Cabrera

Joël Pommerat : au théâtre, Joël Pommerat est à l'affiche de Le Petit Chaperon rouge (texte - Studio Hébertot) en 2024, La Réunification des deux Corées (texte, mise en scène - Théâtre de la Porte Saint-Martin) en 2024 ou encore Cendrillon (texte - Théâtre du Gouvernail) en 2024.

Elsa Bouchain : au théâtre, Elsa Bouchain est à l'affiche de Les Géants de la montagne (La Colline - Théâtre national) en 2015, L'Excursion des jeunes filles qui ne sont plus (La Java) en 2014 ou encore Personnages en quête d'auteur (La Colline - Théâtre national) en 2012.

Lucie Guien : au théâtre, Lucie Guien est à l'affiche de La Vecchia Vacca (Centre Wallonie Bruxelles - Salle de spectacles) en 2016.
Au cinéma, Lucie Guien a interprété La nouvelle voisine dans La Vraie famille en 2021, Braquer Poitiers en 2018 ou encore Braquer Poitiers en 2018.

Lucie Grunstein : au théâtre, Lucie Grunstein est à l'affiche de C'est la Phèdre ! (Théâtre Le Monfort) en 2019.
Au cinéma, Lucie Grunstein a interprété Lucie dans Contes de juillet en 2017.

Jean-Édouard Bodziak : au théâtre, Jean-Édouard Bodziak est à l'affiche de Batailles (Théâtre Au Fil de l'Eau) en 2012.
Au cinéma, Jean-Édouard Bodziak a interprété Bernard Buffet dans Yves Saint Laurent en 2013.