Ballets au théâtre à Paris :
33 spectacles
Après de nombreuses années d’absence, le Ballet national de Lettonie revient en France pour interpréter Peer Gynt, une création d’Edward Clug portée par les célèbres mélodies d’Edvard Grieg.
La belle Raymonda attend le retour de son fiancé le chevalier Jean de Brienne, parti rejoindre l'armée du roi de Hongrie. Mais le cheik Abderamane en profite et lui fait une cour pressante.
Le chorégraphe évoque son parcours en un savoureux triptyque. Trois écoles et traditions sont revisitées avec brio et sans nostalgie.
Le Boston Ballet réunit Ekman et Khan dans un programme contemporain. Une compagnie d’excellence mêlant tradition et modernité, portée par des chorégraphes majeurs.
Le spectacle annuel de l'École de Danse permet aux élèves de vivre leurs premières expériences scéniques comme au public de découvrir la richesse du vocabulaire chorégraphique enseigné.
De la Grande Dépression au krach boursier de 1929, un couple d'amants criminels - Bonnie Parker et Clyde Barrow - sillonne le pays en braquant des banques.
La quatrième édition du Gala des écoles de danse du XXIe siècle permet aux élèves de plusieurs institutions internationales de se produire, le temps d’une soirée, sur la scène du Palais Garnier.
Le chorégraphe livre une relecture profondément intense et contemporaine du ballet.
Classique ? C’est quoi ? Suivre une ballerine qui s’échappe littéralement de sa boîte à musique pour découvrir par elle-même tout un nouveau monde. Pour se retrouver elle-même.
La compagnie présente Midsummer Night’s Dream d’'lexander Ekman : une relecture de l'œuvre de Shakespeare mêlant énergie, mystère et puissance visuelle sur musique contemporaine.
Thierry Malandain propose trois ballets inspirés de Saint-Saëns, Ravel et Stravinsky. Une rencontre entre danse et musique française, entre tradition et modernité.
Giselle représente l’apothéose du ballet romantique, considéré comme l'un des plus beaux joyaux du répertoire. Créé en 1841, son succès fut immédiat.
Les chansons de Barbara, à la fois personnelles et universelles, deviennent la source même du mouvement.
Le Ballet de Lyon présente Sharon Eyal et Mats Ek : entre danse techno et Sacre du printemps revisité, un programme contemporain puissant et engagé autour de Stravinsky.
Véritable kaléidoscope dans lequel un monde du ballet partiellement déconstruit est traversé par les personnages inquiétants et attachants à la fois qui peuplent l’univers singulier du chorégraphe.
Comprenant un(e) directeur(rice) artistique, un(e) maître(sse) de ballet, des danseurs et danseuses (étoile, premier, sujet, coryphée...), le ballet est une composition chorégraphique destinée à être représentée en public, avec ou sans musique. Remontant à la Renaissance italienne, le ballet occidental s'est fortement développé du XVIIe au XXe siècle, trouvant généralement sa place dans les compagnies aux côtés de l'opéra. Les ballets russes sont les plus appréciés du grand public qui plébiscite des œuvres telles que Le Lac des cygnes, Casse-Noisette, Le Sacre du printemps...





