Le Misanthrope

23/11/25 première partie "gâchée" par un lustre posé sur la scène et bouchant la vue, une chaise numérotée (46 ?) et deux autres chaises auxquelles étaient accrochées deux feuilles de papier. Brouillon tout cela ! En outre, Célimène criarde et Alceste excité. Heureusement, compensé par Philinte, Oronte et Arsinoe, plus audibles et lisibles.
Dommage !

Trop de bruit et résonance des pas sur le plancher, beaucoup de déplacements ! Empêchant l'audition du texte déjà difficile !
Alceste colérique et hurlant toujours ! Et trop rapide dans son élocution, trop rapide ne peut captiver son auditoire sur la longueur des tirades !
J'ai quitté la salle à l'entracte et n'était pas la seule !

Mise en scène prétentieuse, infidèle à l'oeuvre. Acteurs inaudibles gesticulant dans tous les sens. Rien ne va. Indigne de la comédie française. La salle a perdu bon nombre de spectateurs à l'entracte et nous aurions aimé pouvoir nous échapper aussi.

Ce spectacle est indigne de la Comédie Française ; les acteurs sont inaudibles et la mise en scène désastreuse ; d'ailleurs un nombre important de spectateurs a quitté la salle avant la fin ; je ne pense pas que le responsable soit l'auteur de la pièce.

La scurillité, c'est bon pour les Fourberies de Scapin, pas pour le Misanthrope.
Mise en scène "moderne", c'est à dire mutilante, notamment les costumes.
Grands éclats de voix, rires stupides... vraiment c'est nul.
Célimène dans le rôle d'une servante, c'est une trahison.

Il y a des moments où la colère, n'étant pas suffisante, ne peut que laisser place qu'à une infinie tristesse.
Ce qu'on ressent n'a pas de semblable : aux cris insensés d'un prétendu Alceste semblent faire écho ceux du spectateur.
Ce sont ces deuxièmes des cris intérieurs de douleur de celui qui se sent prisonnier d'une salle qui devient de plus en plus suffocante. Comme si, ne pouvant pas s'échapper, ce malheureux devait assister sans forces à la torture d'une tradition, à l'assassinat d'une œuvre.

Mise en scène inadaptée.

2 excellents sièges au 12e rang pour un classique de Molière un peu revisité. Merci.

Une pièce classique transformée en Feydeau, avec portes qui claquent et acteurs hystériques. Ça hurle, braille, couine..., insupportable. Enfin quand est-ce que les metteurs en scène respecteront complètement le public en faisant jouer les acteurs au centre et de manière visible de partout ? Probablement un tiers de la pièce nous a été invisible car jouée dans des recoins alors que nous étions en seconde catégorie…

Pourquoi faut-il décontextualiser Molière vers le monde actuel ? Molière se suffit largement à lui-même et n'a surtout pas besoin de l'imagination d'un metteur en scène qui veut faire de la nouveauté avec un texte qui ne lui demande que de le mettre en valeur !
C'est loin d'être le cas ici...
Les personnages masculins sont hystériques, courent sans buts et sans objets dans des escaliers et sur scène. Le pire étant Alceste, détestable, boudeur, geignard, criard au point d'être inintelligible, négligeant le plaisir de la musicalité des alexandrins. Philinte, par la sobriété de son jeu, tire son épingle de ce jeu globalement bien triste.
Les rôles féminins ne sont pas en reste : rien dans le jeu de Célimène ne reflète la frivolité de la femme-enfant...
C'était ma 1ʳᵉ fois à la Comédie-Francaise, mon épouse est sortie à l'entracte !

Je trouve que les 2 rôles principaux sont inintelligibles... Je n'aime pas cet Alceste hystérique et la mise en scène ne met pas en valeur les acteurs... dommage, les seconds rôles sont excellents et toujours la magie de la comédie française.

J’ai apprécié le jeu des comédiens et les décors. Seulement, malgré la modernité de la pièce, j’ai du mal avec une interprétation contemporaine.

Mise en scène décevante avec Alceste qui court en tous sens et hurle ou s'éloigne tant qu'on l'entend à peine.

Acteur peu audible, Alceste mange ses mots et surjoue dans l'excitation.
Ce n'est plus la Comédie Française, mais la comédie tout court et elle est mauvaise, comme Alceste le ferait entendre.

Sévère de mettre 2 alors qu’un 2,5 le serait aussi - du fait du jeu des acteurs merveilleux - mais il y a une erreur de parti pris dans ce misanthrope. Si le texte est volontairement sacrifié car difficile et les subtilités peu accessibles à l’oral (déjà tortueuses à la lecture), le brouhaha d’Alceste en devient une bouillie vite horripilante. C’est un personnage a priori condamné dès le premier vers et l’humour peine à nous toucher tant il suffoque dans une brume presque nihiliste. Qu’il soit pathétique est assez maladroit, mais qu’il nous agace à ce point en devient fatiguant. Ce personnage sent le burn out et beaucoup moins la misanthropie. Celimène vient réveiller un début austère et on peut presque enfin s’émerveiller d’un sursaut, accompagné par les autres rôles. Mais très vite les distorsions d’Alceste retombent dans cette ambivalence du désespoir ou du pathologique. Déçu non car c’est un délice ce lieu, mais étonné que ces effets de manches ne soient pas gommés, sauf peut-être dans un désir de fort contraste avec la joie presque éthylique de Celimène. Mais au final ce Molière est désenchanté sans être sarcastique ou insolent. C’est un voyage au bout de la nuit pour Alceste finalement.