Spectacles de danse hip hop à Paris :
14 spectacles
Deux créations portées par l’urgence de danser. Entre récits ancestraux et pulsations contemporaines, Immersive Movement et MukashiihsakuM sondent nos héritages et interrogent ce qui résiste.
Sadeck Berrabah nous propose un Murmuration revisité avec une troupe de 50 danseurs.
Pour conjurer le découragement et la détresse d’une ère post-Covid, les 10 interprètes inventent l’arrivée d’une nouvelle fièvre, une fièvre de danse.
Blanca Li offre une version hip hop et moderne de Casse-Noisette, conte merveilleux dont la musique est inoubliable.
Elles sont quatre, en tête à tête avec le public, et ont beaucoup à raconter et à montrer de leur pratique du hip-hop, à la fois un art, une culture et un milieu.
Sept danseurs emblématiques du collectif Artizans font revivre l’effervescence de leurs années 90 et 2000. En parallèle, Mounia Nassangar met en scène des histoires multiples aux vécus forts.
Un danseur hip-hop, un danseur contemporain, un danseur acrobate et un danseur comédien se partagent la scène. Quatre univers pour un Puissance 4 de jeux et de gestes.
Dans un flot de rap, de danse, de chant, neuf interprètes de toutes générations plongent au cœur de l'écriture de Molière et font de cette pièce un thriller des temps modernes.
Un événement mettant l’accent sur la création artistique, la mise en scène et la performance chorégraphique de la street dance.
Laura Defretin et Brandon Masele, danseurs et chorégraphes de la compagnie MaselFreten, proposent une soirée en trois temps entre solos et duo.
Trois danseuses et trois danseurs, divisés en binômes de styles de danse différents – krump, hip-hop, danses africaines urbaines et traditionnelles – se répartissent l’espace.
La présélection française officielle pour l’incontournable concours chorégraphique japonais créé il y a plus de trente ans.
Dans un monde où les algorithmes redéfinissent nos choix, nos émotions et nos mouvements, les danseurs cherchent à reprogrammer leur humanité.
Le titre est une inversion intentionnelle de « dabké », le nom d’une danse traditionnelle palestinienne, et le point de départ de la performance.
Les spectacles de danse hip-hop sont de plus en plus recherchés par le grand public. Danse issue de la rue new-yorkaise des années 70, la street dance comporte ses codes, son vocabulaire et s'insère plus globalement dans la culture hip-hop. Danseurs solo ou compagnies spécialisées proposent des shows permettant d'admirer des artistes, féminins ou masculins, pratiquant le breaking, le locking, la house ou encore le popping. La danse hip-hop moderne tend de plus en plus à s'affranchir d'un carcan pour créer des passerelles avec la danse contemporaine ou le cirque contemporain. Les spectacles sont scénarisés et mis en scène afin de raconter une histoire au public, qui ne vient plus seulement admirer la performance technique.





