Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
101 spectacles
Le spectacle poursuit une quête de l’intranquillité en interrogeant ces temps suspendus dans lesquels l’être humain peut avoir le sentiment de sortir de soi, de n’être plus lui-même.
La musique, conçue dans le même mouvement que la danse, entraîne sans relâche les danseuses dans une énergie débordante.
Dans un double programme flamboyant, le Festival Paris l’été célèbre le talent au féminin dans le Forum, ancienne salle de bal du Palais de la Porte Dorée.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Des danses individuelles provenant de leur passé, les 10 interprètes tentent de s’en détacher et de former un collectif avec une nouvelle définition de la mémoire pour traverser le monde.
Entre rave et rituel, le spectacle entraîne interprètes et public dans une expérience collective portée par le rythme et l’énergie.
Entre rave et rituel, le spectacle entraîne interprètes et public dans une expérience collective portée par le rythme et l’énergie.
Entre rave et rituel, le spectacle entraîne interprètes et public dans une expérience collective portée par le rythme et l’énergie.
Léo Lérus explore les héritages de la Caraïbe à travers une danse contemporaine nourrie de rythmes créoles, de mémoire et de transmission.
Le Ballet de l'Opéra de Paris reprend deux piliers de son répertoire - Suite en blanc de Serge Lifar et Le Sacre du printemps de Pina Bausch - auxquels s'ajoute la relecture du Boléro de Ravel par Shahar Binyamini.
Léo Lérus explore les héritages de la Caraïbe à travers une danse contemporaine nourrie de rythmes créoles, de mémoire et de transmission.
Léo Lérus explore les héritages de la Caraïbe à travers une danse contemporaine nourrie de rythmes créoles, de mémoire et de transmission.
Neuf danseurs et danseuses se retrouvent sur la scène pour une traversée intime et universelle.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.





