Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
34 spectacles
La chorégraphe belge, en duo avec un jeune danseur acrobate, revisite le répertoire de Jacques Brel.
La soirée s'ouvre sur une création de Micaela Taylor, suivie d'un duo chorégraphié par Mats Ek avant de se conclure par The Season's Canon, pièce emblématique de Crystal Pite.
La chorégraphe Marion Motin questionne l’égocentrisme d’aujourd’hui et l’attention démesurée portée au paraître. Tout en jeux de reflets, paillettes et miroirs, Narcisse réfléchit la lumière et l’époque.
Mouvements domino, effets boule de neige et réactions en chaîne ponctuent la nouvelle création de Rachid Ouramdane. Un précipité de danse, en écho à la course effrénée de notre société.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Une plongée dans l'imaginaire et l’inconscient, avec les danseurs de la Shechter Company.
La chorégraphe italienne, en campagne permanente contre les stéréotypes, s'inspire ici des Amazones, considérées dans l'Antiquité comme des ennemies de la civilisation.
Le Ballet de l'Opéra de Paris reprend deux piliers de son répertoire - Suite en blanc de Serge Lifar et Le Sacre du printemps de Pina Bausch - auxquels s'ajoute la relecture du Boléro de Ravel par Shahar Binyamini.
C'est le récit d'une vie, celle d’une paysanne, Nanette, née en 1889 en Anjou. Nous la voyons grandir et devenir femme.
Silvia Gribaudi, performeuse engagée, élabore un langage chorégraphique à la croisée de la danse et du théâtre qui déconstruit les clichés.
Entre gravité et moments ludiques, la danseuse fait entendre les voix de celles qui choisissent la résilience, femmes indomptables face aux forces et principes dominants.
En 1985, à Tokyo, un homme a perdu son grand amour. Situé entre la vie du héros et ses propres rêves, le spectacle questionne tout autant notre humanité que la fragilité d’un être errant.
Spectateur des violences du monde contemporain, le chorégraphe portugais en tire son inspiration pour créer ce spectacle avec sept danseurs, montés sur une scène surélevée.
C’est dans l’incongruité d’un monde penché à la gravité altérée où tout peut basculer, sur une sorte de toupie de six mètres de diamètre, que s’ouvre un récit entre deux corps, teinté d’humour et de malice.
Au cœur d'un décor forestier, les corps dansent une transe hypnotique : une chorégraphie cyclique, puissante, organique.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.





