Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
52 spectacles
Le langage gestuel dynamique et terrien du chorégraphe se déploie avec force dans un monde de café-théâtre décalé.
Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault continuent d’explorer l’univers d’Eugène Ionesco avec une nouvelle expérience autour du verbe dansé, explorant le langage et le corps en mouvement.
Le chorégraphe Angelin Preljocaj et le musicien Thomas Bangalter (fondateur des Daft Punk) explorent nos rituels contemporains et les mythes fondateurs qui forment notre imaginaire collectif.
Une éclosion de mouvements et d’émotions. Édouard Hue, qui remonte sur scène pour l’occasion, retranscrit l’urgence de trouver une nouvelle liberté de corps et de pensées.
Rythmés par leurs pensées et l'ennui, les interprètes du spectacle questionnent le rapport à soi, aux autres et aux chocs.
Avec Love Rock de Melanie Lane et Impermanence de Rafael Bonachela, la Sydney Dance Company donne à voir une danse à la fluidité virtuose.
La Martha Graham Dance Company célèbre son centenaire avec deux programmes. Ici sont présentées deux œuvres de la chorégraphe autour de la mythologie grecque et une pièce d'Hofesh Shechter.
Dans une carte blanche exceptionnelle, au Jardin des Tuileries, lieu à l’histoire complexe, Sara Forever convie le public à une performance, pensée comme un manifeste joyeux.
Le chorégraphe israélien revisite pour sa compagnie Anaphase, une de ses pièces emblématiques, 30 ans après sa création.
Une œuvre qui mêle la danse, la voix, la musique live et le théâtre pour réinventer les codes du flamenco.
Avec sa création, Lia Rodigues souhaite réenchanter le monde et les corps. Entre magie et incantation, cette œuvre profondément vivante et solaire rend hommage aux forces de la nature.
Rave Lucid se focalise sur l’électro, danse extrêmement énergique, accordée aux pulsations de rythmes électroniques, qui se distingue par des mouvements de bras rapides et graphiques.
Pour cette création, annoncée comme « une série d’images théâtrales », la chorégraphe a enquêté sur son grand-père Clark, surnommé Specky (le bigleux).
Un triptyque chorégraphique incontournable qui regroupe les œuvres majeures du Béjart Ballet Lausanne, l'opportunité de (re)découvrir ces ballets mythiques créés par Maurice Béjart.
Tout en gardant les ressorts et la structure dramaturgiques du ballet, le chorégraphe se penche sur la motivation de chacun des personnages, ce qui les meut et les émeut.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.
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