Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
114 spectacles
Le chorégraphe s’appuie sur l’expérience du handicap, non comme limite, mais comme outil critique. Il questionne les normes dominantes de la mobilité et élabore une esthétique du décalage.
Deux pas de deux d’où jaillissent la sororité et la quête d’un autre monde : c’est la promesse de ce premier plateau partagé nourri de nombreuses danses.
Avec Flaming Creatures, Latifa Laâbissi donne corps aux voix des divas de son enfance. Entre danse habitée et chants puissants, le passé surgit, se transforme et embrase le présent.
Dans sa création, le chorégraphe choisit de s’amuser à redevenir enfant et à accueillir ses souvenirs. À partir des odeurs ancrées dans sa mémoire émotionnelle, il souhaite donner vie à ses souvenirs.
Après nous avoir raconté sa vie d’interprète chez Pina Bausch, la pétillante Cristiana Morganti narre « son » confinement, dans un nouveau solo plein d’humour et de verve.
Trois danseurs, un acteur et un chanteur composent les membres d’une famille gravitant autour de la figure du grand-père, patriarche aristocrate sur le déclin.
Avec cette pièce, la chorégraphe interroge la manière dont la langue arabe reflète, au Liban, un système éducatif davantage attaché à la tradition qu’à la transmission d’une mémoire collective.
La nouvelle création de Betty Tchomanga pose une question essentielle : comment revisiter les scènes de violence sans en répéter la grammaire ?
Cette création dévoile les coulisses du show entre danse, cascade et technique, révélant la fabrication de l’illusion et l’envers du spectaculaire.
Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTiY) interroge l'addiction aux réseaux sociaux à travers une performance chorégraphique.
Le collectif Bajour revisite Faust avec humour et inventivité à travers le voyage initiatique de Gabriell dans un monde entre techno-fascisme et quête de beauté.
Avec cette pièce, la chorégraphe explore la froide brutalité d’un monde dominé par des codes de pouvoir militarisés, sexuels et sportifs, et la manière dont ces modèles structurent notre imaginaire.
Les chansons de Barbara, à la fois personnelles et universelles, deviennent la source même du mouvement.
En dialogue avec les surprenantes nuances des Quatre Saisons de Vivaldi, les deux interprètes dévoilent les spécificités des 12 mois de l’année, avec complicité et énergie.
Renversement de paradigme : ici, ce n’est pas la chorégraphe qui choisit son équipe, c’est l’interprète qui choisit ses chorégraphes.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.





