Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
151 spectacles
Fruit de la collaboration entre la chorégraphe Sharon Eyal et l’artiste plasticien George Rouy, BODYSUIT donne vie à une peinture grand format.
Radio Live d'Aurélie Charon mêle théâtre documentaire et radio en direct pour raconter des récits de jeunesse à Kyiv et au Caire autour de la reconstruction.
De l'œuvre populaire des années 1990, les jeunes du Groupe Grenade proposent une nouvelle version, à la fois mémoire et hommage à leurs aînés.
Inspiré des chefs-d'œuvre impressionnistes, Angelin Preljocaj compose un triptyque dansé entre Caillebotte, Degas, Manet et Monet.
Dans ce solo, le corps nu du chorégraphe cherche à exprimer ce que la langue ne peut pas dire, laissant affleurer à la surface du visage et de la peau un flux d’affects reflétant les heurts du dehors.
Avec Flaming Creatures, Latifa Laâbissi donne corps aux voix des divas de son enfance. Entre danse habitée et chants puissants, le passé surgit, se transforme et embrase le présent.
Quelle différence existe-t-il entre les assemblées totalitaires des chorégraphies de masse et la concorde joyeuse des fest-noz ?
Si dans la version originale de Jean Coralli et Jules Perrot, Giselle était une paysanne et Bathilde une princesse, les deux femmes, éprises d’Albrecht, se retrouvent ici esprit libre et observatrice.
La chorégraphe poursuit son travail autour des corps féminins et des normes qui les contraignent. Elle renverse tout, avec huit femmes au plateau, dos courbés, jambes fléchies, bassins engagés.
Arnaud intègre une compagnie théâtrale et fait la connaissance d'Antoine. Rapidement, une relation intense se noue entre eux où l'ambiguïté devient le terrain fertile de manipulation.
Avec cette nouvelle création dédiée à sa mère décédée, la chorégraphe orchestre un ballet de huit danseuses et danseurs, entre courbes ondulantes et convulsions saccadées.
Le chorégraphe s’appuie sur l’expérience du handicap, non comme limite, mais comme outil critique. Il questionne les normes dominantes de la mobilité et élabore une esthétique du décalage.
Le collectif Bajour revisite Faust avec humour et inventivité à travers le voyage initiatique de Gabriell dans un monde entre techno-fascisme et quête de beauté.
Éternelle femme libre, Carmen embrasse aujourd’hui une nouvelle destinée grâce au chorégraphe Abou Lagraa, à travers les corps de treize danseurs du Ballet de l’Opéra de Tunis.
Une danse chorale dans laquelle voix, souffle et mémoire algérienne s’unissent dans une vibration collective sensible et rituelle.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.





