Cyrano de Bergerac

Certes, il ne s'agit pas d'une représentation "classique" de Cyrano, que je trouve parfois un peu trop ronflant ("c'est un cap" etc avec des pauses à chaque phrase..), le parti pris avec un ton très naturel, les répliques qui fusent, souligne le génie de Cyrano, et éclaire tous les contrastes du personnage (rustre, sensible, poète, sanguin, timide, humble, cultivé, violent).
J'ai trouvé le parti pris de mise en scène de Roxane un tout petit peu irritant (mais... le personnage est en effet un peu irritant finalement !), et petite déception sur la dernière scène qui ne fonctionne pas bien.
C'est probablement une mise en scène qu'il faut voir après avoir déjà vu une version plus classique de la pièce, mais elle apporte un éclairage puissant sur le texte et les personnages, et un ton très contemporain et naturel.

J'ai assisté à la représentation de hier (6 janvier 25) et je me suis régalée. C'était la 1ère fois que j'assistais à cette pièce mais je la connaissais déjà bien. Nicolas Chupin en Cyrano est remarquable. Il apporte au personnage ses fêlures, sa faconde, son enthousiasme. Laurent Stocker est comme d'habitude excellent en Ragueneau. Jennifer Decker, dans le rôle de Roxane, tient bon face aux hommes, dont Cyrano qui la manipule, et joue avec sensibilité. La mise en scène a effectivement un partie pris très moderne, loufoque parfois, qui peut surprendre voire choquer. Je l'ai trouvée enlevée, dynamique. Tous les personnages, à l'exception de Roxane, sont joués par des hommes. Un peu étonnant mais on s'adapte. Seul bémol : un texte dit parfois trop vite qui ne permettait pas de bien comprendre tous les mots.

Comme le laissait présager plusieurs critiques théâtrales que j'avais lu, la mise en scène ne nous pas du tout plu. Les enfants et étrangers, qui m'accompagnaient et qui ne connaissaient pas cette pièce ont été perdus et déconcertés par une mise en scène à la fois trop minimaliste et trop décalée. Venu à 4, nous n'étions que 2 à ne pas avoir quitté le théâtre à l'entracte. En se concentrant sur le texte et omettant la mise en scène, la seconde partie nous a semblé meilleure. Quant aux comédiens, ils sont excellents, comédie française oblige et en particulier Nicolas Chupin en Cyrano et Jennifer Decker en Roxane. Néanmoins, la mise à scène a aussi massacré la tirade du nez prononcée trop rapidement et sur un ton tellement agressif qu'elle perd toute sa saveur.

Quand on a assisté à la représentation de Cyrano joué par Jean Piat ou par Pierre Dux, on ressent une immense déception. Les décors sont navrants (tirade des "nez" au théâtre de Bourgogne ou le camp d'Arras).
A oublier.

J'écris ce commentaire après avoir lu les nombreuses critiques négatives sur ce site même. J'ai vu cette pièce il y a un peu moins d'un an à la Comédie Française, et elle ne mérite vraiment pas toutes les critiques négatives que viens de lire. Certes le décor est un peu épuré, mais la pièce est globalement très bien. C'est d'ailleurs une pièce que j'ai recommandée autour de moi. Je ne comprends pas qu'il y ait autant de mauvais commentaires. Et je connais bien le théâtre, j'y vais au moins une fois par semaine.

Je sors tellement triste de cette représentation ce soir. Je n'aime pas écrire du mal, et je le regrette, mais ça me consterne tellement. C'est un saccage. Comment louper tout ce qui fait ce si beau texte ? Il n'y a ni subtilité, ni amour, ni douceur, ni panache. Crier ce n'est pas avoir du panache. Ils ont réussi la prouesse de me faire douter de la qualité du texte tellement je ne reconnais pas la pièce. Je vais devoir la relire pour me rassurer. Avoir un tel espace, un tel texte, et sortir cela... il n'y a que Laurent Stocker qui sort du lot, merci à lui. Mais franchement, comment louper à ce point la mise en scène et surtout la distribution ? Quand on a pas la carrure ni la voix, de Cyrano à Roxane.... vraiment désolé, je ne m'en remets pas.

Jennifer Decker en Roxane irrésistible et Laurent stocker en Ragueneau sont formidables. Mais Laurent Lafitte… il est bon dans la scène où il descend de la lune et malaisant de nullité quand il braille la dernière scène alors qu’il est censé être mourant. Je recommande tout de même, un grand moment de théâtre.

Quelle déception ! Les décors sont soit kitsch soit laids, ce qui revient au même ; les seconds rôles passent leur temps à se dandiner et à en faire des tonnes.
Et puis surtout, pourquoi avoir fait jouer tous les rôles de femmes - sauf Roxane, mention très bien pour l’actrice soit dit en passant - par des hommes ? Faire jouer le rôle d’une jeune fille par un homme barbu, ça rime à quoi ? Résultat par ailleurs : des actrices, qui auraient pu avoir un rôle, sont évincées par leurs homologues masculins. Choquant et incompréhensible !

Tout d’abord, dire que je suis une fidèle de la Comédie Française et une fan de cette troupe que j’ai l’impression de finir par connaître. Je salue ici leur travail et leur talent. Malheureusement ça ne suffit pas quand la mise en scène est à ce point ratée. La laideur des décors, des costumes, pourquoi pas, s’il y a quelque chose à comprendre, une cohérence, un parti pris. Ici c’est laid et c’est tout. Muet. En plus de cela certains acteurs sont difficiles à comprendre, diction étrange. Comme on souffre de voir un tel texte si mal servi, de tels acteurs si mal conduits. Pour se consoler, se souvenir de la mise en scène exaltante de Podalydès…

Rien à dire sur l'interprétation, tout à fait à la hauteur de mes attentes, mais pour la mise en scène et ses décors, c'est autre chose, elle n'est pas à la hauteur de cette grande maison. En effet la voilà gagnée par le minimalisme ambiant.
Trois accessoires à 2 balles, on se croirait à l'opéra de Paris, une estrade, des lits superposés et des escabeaux. Sans parler du manque de crédibilité des camps d'Arras sans armes ni drapeaux ni coup de mousquets pourtant préparés. Non je n'adhère pas à ces mises en scènes de colonies de vacances, elles ne sont pas digne du Français.

Un Cyrano poétique dans une mise en scène intelligente, sensible, sobre et inventive, une troupe excellente. Que du bonheur !