Danse : tous les spectacles à Paris :
118 spectacles
Une fresque orientale qui fait voyager le spectateur dans une Inde de songe, parfois sauvage et cruelle...
Paris accueille les premiers orchestres de tango dans le quartier de Montparnasse dès 1920... Les « muses françaises » habiteront l'imaginaire des compositeurs argentins.
La soirée s'ouvre sur une création de Micaela Taylor, suivie d'un duo chorégraphié par Mats Ek avant de se conclure par The Season's Canon, pièce emblématique de Crystal Pite.
La princesse Odette, prisonnière d'un sort, se transforme en cygne le jour et redevient femme la nuit. Seule la promesse d’un amour éternel pourra la libérer de cet ensorcellement.
La musique, conçue dans le même mouvement que la danse, entraîne sans relâche les danseuses dans une énergie débordante.
Cette nouvelle création chorégraphique s’inspire de la célèbre partition des Quatre Saisons d’Antonio Vivaldi pour offrir un voyage dansé au cœur des cycles de la nature.
Cette nouvelle création chorégraphique s’inspire de la célèbre partition des Quatre Saisons d’Antonio Vivaldi pour offrir un voyage dansé au cœur des cycles de la nature.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Inspiré par le chœur de la tragédie grecque, le chorégraphe revisite la mémoire collective hellénique en passant par la musique contemporaine de Mikis Theodorakis.
Plongez dans l’univers emblématique du plus pétillant et irrésistible des cabarets.
Dans le Paris de la Régence, la société bourgeoise s’enivre dans le luxe et les plaisirs faciles. Manon ne sait pas résister aux tentations, entraînant dans sa chute le fidèle Des Grieux.
Dans un double programme flamboyant, le Festival Paris l’été célèbre le talent au féminin dans le Forum, ancienne salle de bal du Palais de la Porte Dorée.
Léo Lérus explore les héritages de la Caraïbe à travers une danse contemporaine nourrie de rythmes créoles, de mémoire et de transmission.
L'esthétique de femmes a la fois paysannes, mères, guérilleras, s’est révélée a Marina Gomes. C’est autour de ces figures et avec 12 danseuses au plateau que se construit Plutôt le feu que les larmes.
La danse regroupe tous les spectacles chorégraphiés sur un rythme ou de la musique, qu'ils soient ballets classiques, danse contemporaine, danses du monde, traditionnelles, hip-hop jazz,…





