Performances au théâtre à Paris :
76 spectacles
Trois cents crevettes dans la peau et dans la vie d’autant d’humains nous rejouent la comédie du labeur ordinaire.
Tradition et écologie, spiritualité et symbiose entre les vivants : tout est convoqué dans ce tourbillon visuel, chorégraphique.
Le metteur en scène François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien.
Et si Thérèse d'Avila, sainte patronne espagnole, première femme proclamée docteure de l'Église, revenait parmi nous pour arpenter les marges de la société espagnole contemporaine ?
Lampedusa. Une nuit d’octobre, une femme entend à la radio ce nom aux résonances multiples.
Sur scène, les codes de la mode sont détournés et réinventés dans une écriture scénique exigeante, où le corps devient un espace d’émancipation et de représentation.
Avec quelques projecteurs, caméras et un écran, les deux artistes créent un monde aux formes diffractées et colorées qui dialogue avec celui, plus intime, d’une galerie d’ombres chinoises.
Dix heures durant, Carolina Bianchi et sa compagnie Cara de Cavalo traversent les trois volets de la Trilogia Cadela Força.
Dans une scénographie minimaliste, six interprètes au jeu physique et engagé donnent vie à un florilège de personnages.
Carolina Bianchi clôt son cycle en explorant le mystère de l'écriture, qu'elle associe à l'énigme de sa propre sexualité.
Le chorégraphe change de perspective sur Médée et Jason, offrant à la présumée coupable un espace de paroles et un procès équitable.
Pour ce spectacle, l’artiste s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.
Comme dans une descente aux enfers, Carolina Bianchi expose l’horreur inexprimable des violences sexistes, en plongeant dans un espace entre-deux où la mémoire est trouble.
Dans ce deuxième volet, la performeuse brésilienne tourne son regard vers la communauté des hommes comme fondation du patriarcat et de l’histoire de l’art dramatique.
Avec cette pièce, la chorégraphe explore la froide brutalité d’un monde dominé par des codes de pouvoir militarisés, sexuels et sportifs, et la manière dont ces modèles structurent notre imaginaire.
La performance vient du performance art britannique, elle se définit comme une forme d'art conceptuellement indépendante du théâtre traditionnel. Il s'agit d'une action artistique « située, orientée vers l'action et éphémère d'un artiste ou d'un groupe de performance. » Quatre éléments impliquent une performance : le temps, l'espace, le corps ou la présence de l'artiste dans un médium, et la relation entre le créateur et le public. Retrouvez toutes les performances théâtrales actuellement programmées à Paris et en Île-de-France.





