Performances au théâtre à Paris :
55 spectacles
Avec quelques projecteurs, caméras et un écran, les deux artistes créent un monde aux formes diffractées et colorées qui dialogue avec celui, plus intime, d’une galerie d’ombres chinoises.
Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTiY) interroge l'addiction aux réseaux sociaux à travers une performance chorégraphique.
Comme dans une descente aux enfers, Carolina Bianchi expose l’horreur inexprimable des violences sexistes, en plongeant dans un espace entre-deux où la mémoire est trouble.
Avec Seppuku, Angélica Liddell clôt sa Trilogie des funérailles. La mort, horizon obstiné de son théâtre, devient ici la promesse d'une éclatante beauté, d'une ravageuse violence poétique.
Pensé comme une performance et dénué de texte, Point Nemo est une errance dans les fragments du monde habité, où le jardin d’Éden se disloque lentement.
Dans une performance aux allures d’adieu, Steven Cohen revient sur sa vie et son œuvre. Costume et maquillage flamboyants comme à son habitude, il prend la parole pour la première fois.
L’un est un footballeur freestyle, l’autre un violoniste. Et si leurs pratiques n’étaient pas si éloignées ? Le chorégraphe Fouad Boussouf imagine la rencontre dansée entre ces deux univers
Dans un diaporama-conférence, la plasticienne Suzanne Bocanegra mêle anecdotes personnelles et grande histoire en explorant les thèmes que la tapisserie soulève.
L’amour à l’adolescence. Juliette Navis continue son exploration des relations amoureuses en jouant avec l’ouvrage Les Choses sérieuses de la sociologue Isabelle Clair.
Trois interprètes font corps avec le décor pour le métamorphoser à vue et générer des histoires sorties de nulle part autour d'un élément scénographique emblématique : le rideau de théâtre.
Un solo chorégraphique pour une danseuse qui compose en direct sa danse et la bande originale de la pièce en utilisant un clavier analogique, une boîte à rythmes et un looper.
Croisant les histoires de relations parents-enfants chez les stars, le performeur comprend que l’artiste en lui est l’enfant de toutes ces figures.
Faire corps met en scène l'expérience d'une marche longue en solitaire à travers la France, un entrelacement des paysages traversés, des sensations vécues, des entretiens réalisés avec des travailleureuses de la terre.
Il y a quelques années, Laila Soliman perd son enfant quatre jours après sa naissance. Convaincue que le partage peut être source de réparation, elle met son expérience en résonance avec d’autres récits.
À partir de l’enregistrement d’une conversation explosive avec sa mère, l'artiste expose la vérité brute des violences intrafamiliales et leurs ramifications politiques.
La performance vient du performance art britannique, elle se définit comme une forme d'art conceptuellement indépendante du théâtre traditionnel. Il s'agit d'une action artistique « située, orientée vers l'action et éphémère d'un artiste ou d'un groupe de performance. » Quatre éléments impliquent une performance : le temps, l'espace, le corps ou la présence de l'artiste dans un médium, et la relation entre le créateur et le public. Retrouvez toutes les performances théâtrales actuellement programmées à Paris et en Île-de-France.
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