Danse contemporaine : tous les spectacles à Paris :
145 spectacles
Le Ballet de l'Opéra de Paris reprend deux piliers de son répertoire - Suite en blanc de Serge Lifar et Le Sacre du printemps de Pina Bausch - auxquels s'ajoute la relecture du Boléro de Ravel par Shahar Binyamini.
Entre rave et rituel, le spectacle entraîne interprètes et public dans une expérience collective portée par le rythme et l’énergie.
Neuf danseurs et danseuses se retrouvent sur la scène pour une traversée intime et universelle.
Les chansons de Barbara, à la fois personnelles et universelles, deviennent la source même du mouvement.
Un danseur hip-hop, un danseur contemporain, un danseur acrobate et un danseur comédien se partagent la scène. Quatre univers pour un Puissance 4 de jeux et de gestes.
Danse traditionnelle pratiquée par les Berbères, l’ahidous se danse au coude à coude en rondes festives. Le chorégraphe réactive cet héritage pour le faire dialoguer avec la danse contemporaine.
À travers trois chorégraphies, dont deux sur la musique de Max Richter, cette soirée évoque tout autant le rythme du temps que les battements du cœur.
Sadeck Berrabah nous propose un Murmuration revisité avec une troupe de 50 danseurs.
Tout en gardant les ressorts et la structure dramaturgiques du ballet, le chorégraphe se penche sur la motivation de chacun des personnages, ce qui les meut et les émeut.
Après leur premier spectacle ÂME-OUR, Hajare & Arthur poursuivent leur exploration de l’intime avec ZWAJ qui signifie « mariage » en arabe.
Le chorégraphe change de perspective sur Médée et Jason, offrant à la présumée coupable un espace de paroles et un procès équitable.
De l'œuvre populaire des années 1990, les jeunes du Groupe Grenade proposent une nouvelle version, à la fois mémoire et hommage à leurs aînés.
Le voyage de deux danseurs, qui, en voulant sortir d'un système, d'un quotidien connu de tous, vont partir à la recherche de quelque chose de plus profond, de plus intime : leur lumière intérieure.
Dans ce solo, le corps nu du chorégraphe cherche à exprimer ce que la langue ne peut pas dire, laissant affleurer à la surface du visage et de la peau un flux d’affects reflétant les heurts du dehors.
Fruit de la collaboration entre la chorégraphe Sharon Eyal et l’artiste plasticien George Rouy, BODYSUIT donne vie à une peinture grand format.
La danse contemporaine, créée à la fin du XIXe siècle, est une danse actuelle, ancrée dans les styles et les courants de notre époque. Elle repose sur l’émotion qui conduit au geste, sur le vécu intérieur de l'interprète et est personnelle à chacun. Elle ne repose pas sur une grammaire prédéfinie ni sur une recherche de virtuosité. Certains chorégraphes, par la danse contemporaine, cherchent à exprimer les problèmes politiques et sociétaux de notre époque. Parmi les grands noms de la danse contemporaine, nous pouvons citer Merce Cunningham, Pina Bausch, Alvin Ailey, Angelin Preljocaj, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Philippe Decouflé, Anne Teresa De Keersmaeker, Jan Fabre ou encore Lucinda Childs. Mais la danse contmporaine est un genre toujours très actif, avec de nombreux talents tels que Hofesh Shechter, Crystal Pite, Jérôme Bel, Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan ou encore Boris Charmatz.
Chaque mercredi, le meilleur des sorties culturelles à Paris avec L'Officiel des spectacles !
