Performances au théâtre à Paris :
40 spectacles
Sur trois écrans, on découvre des films tournés pour cette création et inspirés de la paléo-climatologie, une discipline qui étudie les transformations de notre planète à travers les âges.
Le metteur en scène François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien.
Le metteur en scène François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien.
Cent-cinquante participants s'affrontent dans une battle waacking sous le regard de trois jurés, références dans le domaine.
Sur scène, les codes de la mode sont détournés et réinventés dans une écriture scénique exigeante, où le corps devient un espace d’émancipation et de représentation.
Un aquarium géant avec quatre acrobates en immersion dans une chorégraphie en lévitation. Tout habillés, en apnée, les corps tourbillonnent, jouent avec l’infinité des possibles aquatiques.
Soa de Muse, Mascare, Bili Bellegarde et Grand Soir investissent le cabaret comme un espace de parole directe et de plaisir partagé.
Avec Seppuku, Angélica Liddell clôt sa Trilogie des funérailles. La mort, horizon obstiné de son théâtre, devient ici la promesse d'une éclatante beauté, d'une ravageuse violence poétique.
Dix heures durant, Carolina Bianchi et sa compagnie Cara de Cavalo traversent les trois volets de la Trilogia Cadela Força.
Carolina Bianchi clôt son cycle en explorant le mystère de l'écriture, qu'elle associe à l'énigme de sa propre sexualité.
Derrière le mythe fondateur du théâtre occidental, des questions se posent : que peut l'art face à l’inceste ? Et que l'inceste, en retour, fait-il à l'art, à l'image et au langage ?
Avec Red, Eszter Salamon poursuit son travail de ré-hallucination des traces du passé à travers le corps, la voix et la mémoire.
Comme dans une descente aux enfers, Carolina Bianchi expose l’horreur inexprimable des violences sexistes, en plongeant dans un espace entre-deux où la mémoire est trouble.
Dans ce deuxième volet, la performeuse brésilienne tourne son regard vers la communauté des hommes comme fondation du patriarcat et de l’histoire de l’art dramatique.
Pour ce spectacle, l’artiste s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.
La performance vient du performance art britannique, elle se définit comme une forme d'art conceptuellement indépendante du théâtre traditionnel. Il s'agit d'une action artistique « située, orientée vers l'action et éphémère d'un artiste ou d'un groupe de performance. » Quatre éléments impliquent une performance : le temps, l'espace, le corps ou la présence de l'artiste dans un médium, et la relation entre le créateur et le public. Retrouvez toutes les performances théâtrales actuellement programmées à Paris et en Île-de-France.





