Performances au théâtre à Paris :
36 spectacles
Le metteur en scène François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien.
Le metteur en scène François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien.
Cent-cinquante participants s'affrontent dans une battle waacking sous le regard de trois jurés, références dans le domaine.
Sur trois écrans, on découvre des films tournés pour cette création et inspirés de la paléo-climatologie, une discipline qui étudie les transformations de notre planète à travers les âges.
Derrière le mythe fondateur du théâtre occidental, des questions se posent : que peut l'art face à l’inceste ? Et que l'inceste, en retour, fait-il à l'art, à l'image et au langage ?
Un aquarium géant avec quatre acrobates en immersion dans une chorégraphie en lévitation. Tout habillés, en apnée, les corps tourbillonnent, jouent avec l’infinité des possibles aquatiques.
Soa de Muse, Mascare, Bili Bellegarde et Grand Soir investissent le cabaret comme un espace de parole directe et de plaisir partagé.
Carolina Bianchi clôt son cycle en explorant le mystère de l'écriture, qu'elle associe à l'énigme de sa propre sexualité.
Dix heures durant, Carolina Bianchi et sa compagnie Cara de Cavalo traversent les trois volets de la Trilogia Cadela Força.
Avec Seppuku, Angélica Liddell clôt sa Trilogie des funérailles. La mort, horizon obstiné de son théâtre, devient ici la promesse d'une éclatante beauté, d'une ravageuse violence poétique.
Comme dans une descente aux enfers, Carolina Bianchi expose l’horreur inexprimable des violences sexistes, en plongeant dans un espace entre-deux où la mémoire est trouble.
Avec Red, Eszter Salamon poursuit son travail de ré-hallucination des traces du passé à travers le corps, la voix et la mémoire.
Dans ce deuxième volet, la performeuse brésilienne tourne son regard vers la communauté des hommes comme fondation du patriarcat et de l’histoire de l’art dramatique.
Avec Anne-Sophie Turion, le public devient le cœur battant du spectacle. Tout au long du spectacle, chacun·e est guidé·e par une partition individuelle, fait son chemin et influence celui des autres.
Dans une scénographie minimaliste, six interprètes au jeu physique et engagé donnent vie à un florilège de personnages.
La performance vient du performance art britannique, elle se définit comme une forme d'art conceptuellement indépendante du théâtre traditionnel. Il s'agit d'une action artistique « située, orientée vers l'action et éphémère d'un artiste ou d'un groupe de performance. » Quatre éléments impliquent une performance : le temps, l'espace, le corps ou la présence de l'artiste dans un médium, et la relation entre le créateur et le public. Retrouvez toutes les performances théâtrales actuellement programmées à Paris et en Île-de-France.





